20世纪中国画领域，有一个引人注目的现象需要提及，那就是有不少艺术家是从其他画种转入中国画创作的。如国画大师李可染，曾在林风眠主持的杭州国立艺专是研究油画的。他在接受过系统的油画训练后再深入到传统山水画领域，不仅没有妨碍他的山水画创作，反而有助于他在山水画领域进行更深入的探索。再如傅抱石从篆刻、油画走进山水画领域；赖少其从版画创作转向中国画；阳太阳曾是出色的油画家，后来成为漓江画派的领军人物等等。当代著名画家章飚先生也是从事新体山水画创作的艺术家，而且是从版画转向山水画创作的。

章飚 1942年出生于安徽省绩溪县。现任中国美术家协会理事，中国版画家协会常务理事，安徽省文联副主席，安徽省美术家协会主席，国家一级美术师，享受政府特贴。作品百余幅入选国内外大型美展并获奖，部分作品被送往美国、法国、日本等国家及香港和台湾地区展出并被多家美术馆、中国国家博物馆、人民大会堂等收藏。2002年荣获国家人事部“当代中国画杰出人才奖”，2005年荣获国家科学技术奖励办公室“优秀人民艺术家”称号；多次参加中国美协代表团出访，出版个人专集《章飚中国画选集》、《章飚版画选》、《章飚画集》等。

素有东南邹鲁之称的古徽州，山水佳胜，钟灵毓秀。古往今来，孕育出程邃、渐江、查士标、汪士慎、虚谷、黄宾虹等等多少出类拔萃的画家。章飚先生生于徽州、长于徽州，徽州山水民俗之熏染、前辈画家慧眼灵心之沾溉，从小受那里秀丽自然景色的熏陶和徽州文化，特别是别具特色的民居和雕刻工艺的感染。使他在版画与中国画两个方面，都取得蜚然可观的成绩。

章飚先生在画坛初展风采的是版画。他的版画，刀法丰富而洗炼，线条很美，艺术效果强烈，构图也自出机杼，画面透射出浓郁的生活气息和抒情韵味。他的版画题材是广泛的，进人版画的生活内容给人以美不胜收之感。这来自章飚的技巧和审美观念。但是，他刻得最多且最好的版画，却是那些取材于古徽州的村巷农舍、老街古槐，积淀着深厚的文化底蕴，显示着独特乡土风貌的东西。这些诗情画意的景观，白日索绕眼前，夜晚梦中回荡，融进了灵魂，变成了一种很美很抒情的艺术气质，加上3O余年的艺术磨砺，章飚的版画已成为延续徽州文化的最新成果。

章飚先生的山水画来源于对大自然的观察和体验，来源于对皖南山水的真挚感情。他富有深情地写笼罩在云雾中的黄山险峰，写与皖南景色融为一体徽州民居，写他熟悉的家乡景色。他也走出安徽，写全国各地他仰慕的名山大川。著名艺术评论家邵大箴先生曾撰文评论道：他珍惜和保持原来勤于写生的习惯，使作品具有浓郁的生活气息。他适当地在采用版画造型语言的“骨力”和构图简洁、明快的同时，努力加强线的变化节奏和掌握水墨的特性，提高书法功力，加强书写性，运用点、擦、皴、染，以增强水墨语言的丰富性和表现力。他的作品一般先以积墨、焦墨勾勒，后用水墨渲染，画面格局清新、明朗，品格质朴、浑厚。

在台湾出版的《章飚山水画集》的序言里，美学家郭因先生这样评价章飚的山水画：章飚的国画让人耳目一新，它的最大特点是厚。他摒弃中国画散点透视的传统构图方式，而采用西画多维取景法，使国画有油画的立体效果。他先以积墨、焦墨勾勒，后以水墨、飞墨渲染，使画面气韵沉郁，醇厚有味。着色也是西画手法，偏浓。为取气韵，国画“著色之法贵乎淡”但在章飚画里，那一丛丛浓绿，非但没有妨碍气的流动，反而给画面增添了无限的生机。”